И первый в новом году его показ смело можно назвать событием. Потому как спектакль «прозвучал» буквально на одном дыхании, это было действительно звёздное исполнение, которое продемонстрировали не только исполнители ведущих партий, но и абсолютно все участники постановки. Вот оно, то самое невероятное чудо искусства, ради которого мы и спешим в театр.

Хореограф-постановщик народный артист России Андрей Петров с самого начала подчёркивал, что «Аленький цветочек» - спектакль для семейного просмотра, но его нельзя назвать детским. Как, впрочем, и саму сказку С.Т. Аксакова, ведь речь в этом произведении идёт об очень важных вещах, не только не утративших свое значение сегодня, но и, пожалуй, ставших для современного общества еще более актуальными. Умение держать слово и сострадать ближнему, бескорыстие, отвага, благородство, готовность противостоять злу и, конечно же, безусловная любовь как основа самого мироздания… Да, спектакль «Кремлевского балета» обо всем этом. Но никакой дидактики, все очень легко, изящно, местами иронично и невероятно красиво – от первой до последней мизансцены.

Фантастическая сценография заслуженного деятеля искусств РФ Григория Белова с использованием самых современных спецэффектов, а также изумительные костюмы художника Ольги Полянской стали достойной «оправой» для мастерски найденного Андреем Петровым хореографического решения.

В «Аленьком цветочке» танцевальный язык каждого персонажа оригинален и узнаваем, при этом он невероятно выразителен и щедр на «лексические» изюминки. При этом Петров – режиссер и хореограф – верен себе: он выстраивает спектакль как непрерывное, невероятно динамичное зрелище, запоминающееся лиричными дуэтами, графически четкими массовыми композициями, а еще – зажигательным юмором, воплощенным в танце, что на балетной сцене встречается нечасто.

И, конечно же, успех постановки в значительной мере обусловлен полным слиянием музыкальной и хореографической партитур, они «звучат» в унисон, и найденные композитором для каждого действующего лица образные характеристики получают адекватное воплощение при переводе на язык пластики и танца.

Что же касается музыки Владимира Купцова, то она ошеломляюще танцевальна и по-хорошему иллюстративна, а ещё - щедра на запоминающиеся лейтмотивы и удивительно позитивна.

В спектакле 15 января в главных партиях выступили заслуженная артистка России Екатерина Первушина (Настенька) и премьер театра «Кремлёвский балет» Даниил Росланов (Чудище – заколдованный царевич).

Партию купца Ивана Васильевича по традиции виртуозно исполнил премьер «Кремлёвского балета» Михаил Евгенов.

Зрители, как всегда, восторженно реагировали на выразительные «дуэты» сестёр Настеньки, Марфы и Пелагеи. В партии первой неподражаема лауреат Всероссийского конкурса Алина Каичева, вторую прекрасно исполнила Полина Дияншина.

Завораживала отточенной пластикой и убедительным актёрским перевоплощением заслуженная артистка России Ирина Аблицова (Злая колдунья), которой во время своих не слишком продолжительных по времени выходов на сцену, тем не менее, удавалось по-настоящему удерживать внимание зала.

С первого же появления очень точную атмосферу сказочного царства сумела создать лауреат Всероссийского конкурса Ксения Хабинец (фея Аленького цветка), а лауреат Международных и Всероссийских конкурсов Егор Мотузов и Максим Сабитов (купцы – товарищи Ивана Васильевича и женихи Марфы и Пелагеи) впечатлили виртуозной техникой, экспрессией, настоящим актерским драйвом.

Кстати, «Аленький цветочек» – совместная постановка «Кремлевского балета» и Московской государственной академии хореографии. Андрей Петров убежден: сценическая практика необходима будущим артистам балета с первых шагов в профессии. С ним согласна и ректор академии, народная артистка России, профессор Марина Леонова. Так что в сказочных сценах были задействованы совсем ещё юные исполнители, справившиеся с поставленными перед ними задачами на «отлично».

И, конечно же, порадовал своим звучанием симфонический оркестр радио «Орфей» под управлением его художественного руководителя и главного дирижёра, заслуженного артиста России Сергея Кондрашева.

Словом, всё было сказочно! И лишнее доказательство тому – почти десятиминутная овация после окончания второго акта. Даже совсем ещё юные зрители от души кричали «Браво!» и с сожалением покидали зрительный зал.